上海戏剧学院国际学院海外联合办学项目深度解读

项目定位与发展历程

上海戏剧学院国际学院的海外联合办学项目，自2013年设立之初便承载着特殊使命——整合上戏与国际知名艺术院校的教育资源，为学生打开更广阔的艺术视野，同时夯实学校国际化办学的基础。这一创新教育模式的启动，标志着上戏在艺术教育全球化进程中迈出了关键一步。

2014年，联合国教科文组织批准国际剧协（UNESCO-ITI）总部入驻上海，这一重要契机推动上海戏剧学院正式成立国际学院，专门负责国际剧协与各成员院校的对接与组织工作。到2017年，海外联合办学项目全面划归国际学院统筹管理，项目运作进入更系统化、规范化的发展阶段。

作为项目的核心载体，1年制艺术留学预科班通过"专业基础+语言能力"双轨培养，为学生衔接海外艺术院校奠定坚实基础。在这一年的学习中，学生将全程在上戏校园完成课程学习，既能浸润于上戏深厚的艺术底蕴与浓郁的学术氛围，又能接触到国内外艺术家、专家带来的前沿讲座与创作分享。

课程设置上采用"专业课程+语言课程"的复合结构。专业课程涵盖戏剧理论、舞台设计、表演实践等核心模块，由上戏教师团队主导教学，确保学生掌握扎实的艺术基础；语言课程则聚焦雅思培训，由专业雅思教学团队与合作院校外籍教师联合授课，不仅提升语言应试能力，更注重培养艺术专业场景下的语言表达能力。

值得关注的是双语课程的创新设计——部分专业课程采用中英双语教学，外籍教师会结合海外院校的教学模式，提前引入案例分析、小组创作等互动式教学方法，帮助学生熟悉国外课堂节奏，减少未来留学的适应期。

项目始终将"实践能力培养"作为重要目标，通过多维度资源整合搭建起海内外实践平台。目前已与英国皇家戏剧艺术学院、美国茱莉亚音乐学院、澳大利亚维多利亚艺术学院等多所国际艺术院校建立合作关系，为学生提供更丰富的院校选择。

在国内阶段，学生有机会参与上戏主办的国际戏剧节、艺术工作坊等活动，与来自全球的艺术家同台交流；海外阶段则可通过合作院校的交换项目、实习基地，深入参与当地艺术机构的创作实践。这种"国内浸润+海外实践"的模式，有效提升了学生的跨文化艺术创作能力。

此外，项目定期组织国际文化艺术交流展演，学生作品有机会在上海国际艺术节、爱丁堡边缘艺术节等知名平台展示，不仅积累了实践经验，更拓展了行业人脉。

项目以培养"具有国际视野的高端艺术与文化管理人才"为核心目标，通过国际化课程体系与上戏优质艺术资源的深度融合，着力提升学生的专业素养、跨文化沟通能力和创新思维。无论是继续深造还是直接，学生都能在艺术领域找到适合的发展路径。

方向覆盖文化艺术全产业链：既可进入剧院、美术馆、影视公司等企事业单位从事表演、舞台设计、节目编导等工作；也能在艺术经纪公司、文化传播机构担任文化经纪人、活动策划等职务；部分学生选择成为独立策展人、自由戏剧制作人，更有不少创业者依托项目积累的资源，在艺术教育、文创产品开发等领域开创个人事业。

值得一提的是，项目与多家国内外艺术机构建立了人才输送合作，优秀毕业生有机会直接进入合作院校的实习基地或知名艺术团体，为职业发展提供了更畅通的通道。

从资源整合到课程设计，从实践平台到支持，上海戏剧学院国际学院海外联合办学项目构建起完整的国际化艺术教育生态。其核心优势体现在三个方面：一是依托上戏60余年的艺术教育积淀，确保专业课程的高水准；二是通过国际合作网络，实现教育资源的全球化配置；三是注重实践能力培养，真正做到"学用结合"。

对于有意向赴海外学习艺术的学生而言，这一项目不仅提供了更稳妥的过渡方案，更通过系统化培养提升了留学的"附加值"——让学生在掌握专业技能的同时，具备更广阔的艺术视野和更强的跨文化竞争力。